പ്രകൃതിയിൽ സ്വാഭാവികത്വം എന്താണ്?

"സ്വാഭാവികതയെന്താണ്" എന്ന ചോദ്യം ശാസ്ത്രം വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ഒന്നാണ്, പലപ്പോഴും ഈ ദിശയിൽ പൊതുവിൽ യാഥാർത്ഥ്യവും പ്രത്യേകിച്ച് ഫോട്ടോഗ്രാഫിയുടെ കലയും ആണ്. അതുകൊണ്ട്, ഈ രണ്ട് പ്രവാഹങ്ങൾക്കുമിടയിലെ വ്യത്യാസങ്ങൾ വ്യക്തമായി മനസിലാക്കേണ്ടത് അത്യാവശ്യമാണ്, കാരണം ഇത് 19-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ സംസ്ക്കാരത്തിന്റെ വളർച്ചയുടെ പ്രത്യേകതകൾ മനസ്സിലാക്കുന്നതിനെയാണ്. ഒന്നാമത്, ആർട്ടിസ്റ്റ്, എഴുത്തുകാരൻ, സംവിധായകൻ എന്നിവരുടെ ചുമതലകളെക്കുറിച്ചുള്ള പുതിയ ആശയങ്ങളുടെ ഉദയത്തിന് സാഹചര്യങ്ങളും മുൻകരുതലുകളും ഓർക്കണം.

കാഴ്ചയുടെ അവസ്ഥ

ഈ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയുടെ സാമൂഹിക സാഹചര്യത്തെ കണക്കിലെടുക്കാതെ തന്നെ സ്വാഭാവികത എന്താണെന്നു മനസ്സിലാക്കുക അസാധ്യമാണ്. പരിഗണിക്കപ്പെട്ട കാലഘട്ടത്തിൽ, ശാസ്ത്രത്തിൽ അടിസ്ഥാനപരമായ മാറ്റങ്ങളുണ്ടായിട്ടുണ്ട്, അത് യൂറോപ്പിന്റെയും അമേരിക്കയുടെയും ക്രിയേറ്റീവ് ബുദ്ധിജീവികളെ ശക്തമായി സ്വാധീനിച്ചു. ആ കാലഘട്ടത്തിൽ ആദിമ നിർദേശം പോസിറ്റിവിസം എന്നായിരുന്നു. പ്രകൃതിയും സമൂഹത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനവും അമൂർത്ത മാനസിക നിർമ്മിതികളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിലല്ല, മറിച്ച് കോൺക്രീറ്റ് വസ്തുതകളുടെ സഹായത്തോടെയാണ്. അതിനാൽ, പല ശാസ്ത്രജ്ഞരും സൈദ്ധാന്തിക പഠനം ഉപേക്ഷിച്ച് പ്രത്യേക പ്രതിഭാസങ്ങളുടെ വിശദമായ വിശകലനത്തിലേക്ക് നീങ്ങി. ഈ തത്ത്വം പല സാംസ്കാരിക വ്യക്തിത്വങ്ങളും വേഗം പിടികൂടി. പ്രത്യേകിച്ച്, പ്രശസ്ത എഴുത്തുകാരനായ ഇ. സോളയുടെ കൃതികളിൽ ഇത് സജീവമായി വികസിച്ചു. പുതിയ സങ്കൽപമനുസരിച്ച്, ശുദ്ധമായ, ക്രിയാത്മകമായ, പരീക്ഷണാത്മക ശാസ്ത്രത്തിന്റെ നിയമങ്ങൾ പിന്തുടരുന്ന കലാകാരനും പരിപാടികളും ഇല്ലാതെ കലാകാരൻ ഇപ്പോൾ യാഥാർത്ഥ്യത്തെ ചിത്രീകരിക്കണം.

തീംസ്

പുതിയ ദിശകളുടെ പ്രതിനിധികൾ മുന്നോട്ടുപോകാൻ ആരംഭിച്ച പുതിയ ആശയങ്ങൾ വിശകലനം ചെയ്തുകൊണ്ട് "പ്രകൃതിസംഭവം എന്താണ്" എന്ന പ്രശ്നത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനം തുടരുകയാണ്. മനുഷ്യന്റെ മനശാസ്ത്ര, സ്വഭാവം വിശദീകരിക്കാനും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശരീരശാസ്ത്രം, ഓട്ടം, അസ്തിത്വത്തിന്റെ ബാഹ്യ വ്യവസ്ഥകൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ചും അവർ വിശദീകരിക്കാൻ തുടങ്ങി. വ്യക്തിയുടെ ആത്മീയ ലോകത്തെ വെളിപ്പെടുത്തുന്നത് , അദ്ദേഹത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണമായ വൈരുദ്ധ്യാത്മക സ്വഭാവം, ധാർമിക അന്വേഷണം പുതിയ പ്രവണതയുടെ താൽപ്പര്യക്കാരെ പിൻതുടർന്നിരിക്കുന്നു. മനുഷ്യ മനസുകൾ, സാമൂഹ്യ സംഘർഷങ്ങൾ, അതിജീവിക്കാൻ ഒരു പരുക്കൻ പ്രക്ഷോഭത്തിൽ അവർ കൂടുതൽ താല്പര്യം കാണിച്ചിരുന്നു. കുറച്ചു കാലം, പെയിന്റിംഗിലും സാഹിത്യത്തിലും ഈ ആശയങ്ങൾ ഒരു പ്രമുഖ സ്ഥാനം നേടിയിട്ടുണ്ട്. ജീവിതത്തിലെ സംതൃപ്തിയും മാറ്റാൻ വിമുഖതയുമാണ് സ്വാഭാവികതയുടെ പ്രത്യേക സവിശേഷത. യാഥാർഥ്യത്തിൽ നിന്ന് നേരിടുന്ന പ്രശ്നങ്ങൾക്ക് റൊമാന്റിസിസം പരിഹരിക്കണമെങ്കിൽ, മനുഷ്യ സമൂഹത്തെ മെച്ചപ്പെടുത്താൻ റിയലിസത്തിൽ കൂടുതലോ കുറവോ നടപടികൾ സ്വീകരിക്കുമോ, അത് എങ്ങനെ ചിത്രീകരിക്കുന്നുവെന്നതിൽ പുതിയ രീതികൾ നിർത്തുന്നു, അതിന്റെ പോരായ്മ എന്താണ്. എന്നിരുന്നാലും സ്വാഭാവിക രചയിതാക്കൾക്ക്, അതിന്റെ എല്ലാ അപൂർണതകൾക്കും ലോകം വളരെ കുറവോ സ്ഥിരതയാർന്നതാണെന്ന ആശയം മുന്നോട്ടുവെയ്ക്കുന്നു. അതുകൊണ്ടുതന്നെ അതിലെ എല്ലാം ശ്രദ്ധാകേന്ദ്രം ശ്രദ്ധേയമാണ്.

സവിശേഷതകൾ

സ്വാഭാവികത എന്താണെന്നറിയാൻ, അത് എപ്പോഴാണ് ഉയർന്നുവന്നത് എന്ന കാര്യം ഓർക്കേണ്ടതാണ്. റൊമാന്റിസിസവും യാഥാർത്ഥ്യവും അവരുടെ ചിന്തകളുടെ ഭാവനയുടെ പുതിയ രൂപങ്ങൾ അന്വേഷിക്കുന്ന സർഗാത്മക ബുദ്ധിജീവികൾക്കു മേലധികാരിയായിരുന്നില്ല. 19-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയായിരുന്ന , സമൂഹത്തിന്റെ ആത്മീയ ജീവിതത്തെ സ്വാധീനിക്കാൻ കഴിയാത്ത, പ്രത്യേക ക്രൂരതയുടെ സ്വഭാവമാണ് വിപ്ലവങ്ങൾ, സാമൂഹിക ഉദ്വമങ്ങൾ, യുദ്ധങ്ങൾ . എല്ലാ പുതിയ കൺവെൻഷനുകളിലും ഉപേക്ഷിച്ചവരുടെ പ്രതിനിധികൾ മിക്കപ്പോഴും ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് പരുക്കൻ ദൃശ്യങ്ങളെ ചിത്രീകരിക്കാൻ തുടങ്ങി. ദിശയുടെ സവിശേഷതയാണ് കലയുടെ ഡി-ആസ്വിറ്റിക്കൈസേഷൻ. ആർട്ടിസ്റ്റുകളും എഴുത്തുകാരും മാനുഷിക ഉൽപാദനത്തിന്റെ നെഗറ്റീവ് വീക്ഷണങ്ങളെ വിവരിച്ച് പുനർനിർമ്മിച്ചു. അങ്ങനെ അവർ ഒരു വസ്തുനിഷ്ടമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തെ പ്രകടമാക്കുമെന്ന് അവർ വിശ്വസിക്കുന്നു. ദൗർഭാഗ്യവശാൽ, ഈ പ്രവണത പലപ്പോഴും കലാസാംസ്കാരിക മേഖലയെക്കുറിച്ച് വിശദീകരിക്കാൻ പ്രയാസമുള്ള സൃഷ്ടികളുടെ പ്രത്യക്ഷതയിലേക്ക് നയിച്ചു. ഭൌതിക ലോകത്തിലെ മനുഷ്യന്റെ പ്രതിച്ഛായയിൽ വലിയ പ്രാധാന്യം ഘടിപ്പിച്ചു. കലാകാരന്മാർ അതിന്റെ ബാഹ്യശക്തിയെ, രചയിതാക്കളെ ശ്രദ്ധിച്ചു - ശരീരശാസ്ത്രത്തിനും ഇന്ദ്രിഹീനുകൾക്കും.

പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ അടിസ്ഥാനം

കലയിലും സംസ്കാരത്തിലുമുള്ള പുതിയ പ്രവണത സ്ക്രാച്ചിൽ നിന്ന് ഉയർന്നുവന്നു. തന്റെ സ്വന്തം ദർശനം അദ്ദേഹത്തിനുണ്ടായിരുന്നു. പ്രാധാന്യം അതിന്റെ ആദ്യ പ്രകടനങ്ങളാണ് പുരാതന കാലം പഴക്കമുള്ളതും, യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ എല്ലാ പ്രതിഭാസങ്ങളെക്കുറിച്ചും, പ്രകൃതിയെ ചുറ്റിനരികുന്ന വ്യക്തിയുടെ വ്യക്തിത്വം (സ്റ്റോയിസിസത്തിന്റെ പ്രതിനിധികൾ എപ്പിക്ക്യൂറസ്) ഉൾപ്പെടെയുള്ളവയുമാണ്. ആധുനിക കാലങ്ങളിൽ, ഈ ആശയങ്ങൾ വളരെയധികം തത്ത്വചിന്തകരുടെയും വിദ്യാഭ്യാസ സാഹിത്യ രചയിതാക്കളുടെയും സൃഷ്ടികളിൽ വളർത്തി. സ്വാഭാവികതയുടെ സാരാംശം പ്രകൃതിയുടെ മൂർത്ത വസ്തുതകളിൽ നിന്നും സംഭവിക്കുന്ന എല്ലാ കാര്യങ്ങളും നീക്കുന്നതിനുവേണ്ടിയാണ് കുറച്ചതെന്ന് അവർ ചൂണ്ടിക്കാട്ടി. ചില എഴുത്തുകാരെ മനുഷ്യന്റെ മനുഷ്യന്റെ സമരത്തിന്റെ മുഖമുദ്രയായി ധാർമ്മിക സങ്കല്പങ്ങൾ പോലും പരിഗണിച്ചു. ഈ ചിന്തകൻ സ്വാഭാവിക ഇന്ദ്രിയങ്ങളെ ശ്രദ്ധിച്ചു, അതിജീവിക്കാൻ ജനങ്ങളുടെ സമരം.

ഗദ്യത്തിൽ

സാഹിത്യത്തിലെ സ്വാഭാവികത ദൈവാസ്ഥിത്വത്തിന്റെ ദൈനംദിന ഭൗതിക സാഹചര്യങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള വിവരണവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് മനുഷ്യ പ്രകൃതിയെയാണ് പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നത്. തന്റെ പാരമ്പര്യ സ്വഭാവവും ശരീര സ്വഭാവ സവിശേഷതകളും ഉള്ള വ്യക്തിയുടെ പെരുമാറ്റം വിശദീകരിക്കാൻ എഴുത്തുകാർ ചായ്വുള്ളവരായിരുന്നു. ശാസ്ത്രീയ രീതികളെ അനുകരിച്ച് അനേകം എഴുത്തുകാരുടെ സൃഷ്ടികളുടെ ഒരു പ്രത്യേകതയായിരുന്നു ഇത്. നിർഭാഗ്യവശാൽ അത് കലാപരമായ മാർഗ്ഗങ്ങളിലൂടെയും സാദ്ധ്യതകളിലൂടെയും തകർന്നു. ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള പ്രത്യയശാസ്ത്രത്തിന് പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും വിമർശനാത്മകവുമായ മനോഭാവം ഇല്ലെന്നതാണ് ഈ രീതിയുടെ മറ്റൊരു പോരായ്മ. അത് നമ്മൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെയും റിയലിസംയുടെയും നട്ടെല്ലാണ്.

സാഹിത്യത്തിലെ സ്വാഭാവികത പ്രധാനമായും ഫ്രഞ്ച് എഴുത്തുകാരനായ സോലയുടെ പേരിനൊപ്പവും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. തന്റെ പ്രവൃത്തിയുടെ പ്രധാന പ്രമേയം അപ്രധാനമായ ജീവജാല ജീവിത രീതിയുടെ ചിത്രീകരണമായിരുന്നു. തന്റെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ ദൈർഘ്യത്തിൽ അദ്ദേഹം ശ്രദ്ധിച്ചു. എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ, ചിത്രങ്ങളുടെയും പ്ലോട്ടുകളുടെയും അസഹിഷ്ണുതയില്ലാതെയാണെങ്കിലും, ഈ എഴുത്തുകാരൻ കടയിലെ തന്റെ സഹപ്രവർത്തകരിൽ ഒരാൾ അവതരിപ്പിക്കുന്ന ഒരു തത്ത്വചിന്തയുണ്ട്.

സാഹിത്യത്തിലെ ഉദാഹരണങ്ങൾ

പ്രകൃതി സാഹിത്യത്തിന്റെ പ്രതിനിധികൾ ലോക സാഹിത്യത്തിന്റെ വികസനത്തിന് ഗണ്യമായ സംഭാവന നൽകി. ഈ പ്രവണതയുടെ ഏറ്റവും പ്രമുഖമായ പ്രതിനിധി ഗൈ ഡി മാപ്പാസന്റ് ആയിരുന്നു. ചെറു കഥാപാത്രത്തിന്റെ ഒരു മാസ്റ്ററായിരുന്നു അദ്ദേഹം. പ്രശസ്ത നോവലുകളുടെ ഒരു ചക്രം അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചു. ഈ എഴുത്തുകാരൻ സ്വാഭാവിക സ്വാഭാവികതയെ നിരസിച്ചു എന്ന വസ്തുതയാണ് സൂചിപ്പിക്കുന്നത്, അതേസമയം തന്നെ സംഭവങ്ങളുടെ ചിത്രീകരണത്തിൽ ഒരു ഡോക്യുമെന്ററി കൃത്യത കൈവരിക്കാൻ അദ്ദേഹം ശ്രമിച്ചു. മനുഷ്യന്റെ മനോരോഗത്തെ വിശകലനം ചെയ്യാനും നായകന്മാരുടെ ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് വസ്തുതകളെ മാത്രം പട്ടികപ്പെടുത്താനും അദ്ദേഹം തയ്യാറായില്ല. അതേ സമയം തന്നെ അയാളുടെ ചുറ്റുപാടുമായി ബന്ധപ്പെട്ട എല്ലാ കാര്യങ്ങളും വളരെ ശ്രദ്ധാപൂർവം പ്രകടമായിരുന്നു. അക്കാലത്ത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ കൃതികളും പ്രതിഫലിച്ചു.

ചിത്രകലയിൽ

1870-ൽ സ്വാഭാവിക സംസ്കാരം പ്രകൃതി രചനയിൽ രൂപപ്പെട്ടു. ചിത്രത്തെ ഏറ്റവും ആധികാരികമായ ചിത്രം അന്വേഷിച്ച കലാകാരന്മാരുടെ മോഡൽ ആയി മാറി. അതേ സമയം, അവർ വിചിത്ര വിഷയത്തിൽ നിന്ന് പരമാവധി അസ്ട്രോഫിക് പഠിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, വികാരങ്ങളുടെ സംപ്രക്ഷണം ഒഴിവാക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. ലാൻഡ്സ്കിപിസ്റ്റുകളും പോർട്രെയ്രൈവിസ്റ്റുകളും കാഴ്ചക്കാർക്ക് സൗന്ദര്യാത്മകതകളും സൗന്ദര്യാത്മക കൺവെൻഷനുകളുമില്ലാതെ ഏതെങ്കിലും പ്രത്യേക പ്രതിഭാസത്തെ വസ്തുനിഷ്ഠമായി ആശയവിനിമയം ചെയ്യാൻ ശ്രമിച്ചു. ഫ്രെഞ്ച് കലാകാരനായ ഇ. മാനെറ്റ് ആയിരുന്നു ഈ പുതിയ ചിത്രത്തിന്റെ ചിത്രീകരണത്തിന്റെ പ്രധാന പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാൾ .

ഇംപോസിഷനിസം എന്ന പൂർവ്വികനായി അദ്ദേഹം കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. അത് സംസ്കൃതിയുടെ സംവേദനാശക്തിയെ മാറ്റി സ്ഥാപിച്ചു. പക്ഷേ, ആ വസ്തുത ചിത്രീകരിക്കപ്പെട്ട വസ്തുവിനെ കൃത്യമായി പുനർനിർമ്മിച്ചു. ബാർ തൊഴിലാളിയെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ പെയിന്റിങ്ങുകളിൽ ഒന്ന് അതിന്റെ വിശദീകരണവും വിശദാംശങ്ങളും അടിച്ചു തകർക്കുന്നു.

സ്വാഭാവികമായും ഇത് സ്വാഭാവികമായും പരിശ്രമിക്കുകയായിരുന്നു. ഫോട്ടോയുടെ യഥാർത്ഥ നിലവാരത്തിലുള്ള അനുയായികൾക്ക് ഈ ഫോട്ടോ മാറി.

മറ്റ് പ്രതിനിധികൾ

ഈ ദിശയുടെ കുറവുകളെല്ലാം കലാപരവും പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവുമായ പൊതുവൽക്കരണങ്ങളുടെ അഭാവമായിരുന്നു. തത്ത്വചിന്തയുടെ പ്രതിഫലനത്തിനും, നിർണ്ണായകമായ വിലയിരുത്തലിനും സംസ്കരണത്തിനുമായി വിഷയങ്ങൾ വിഷയമായിരുന്നില്ല. ഇവ യാഥാർഥ്യത്തിന്റെ സ്വഭാവമായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, പുതിയ പ്രവണത അനേകം ഗുണങ്ങളായിരുന്നു: റിയലിന്റെ വിശ്വസനീയമായ പുനർനിർമ്മാണം, വിശദാംശങ്ങളുടെ കൃത്യമായ കൈമാറ്റം.

ഈ കലാകാരനു പുറമേ, ഈ ശൈലിയിൽ ഇ. ഡിഗ്സ് പ്രവർത്തിച്ചു. ലളിതവും യോജിപ്പും കൊണ്ട് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ വരച്ചുകാട്ടപ്പെടുന്നു. ലളിതമായ ജീവിതത്തിൽ നിന്നും ദുരന്തങ്ങളെ ചിത്രീകരിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന ആളുകളിൽ നിന്നുമുള്ള രചയിതാവിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ വേർതിരിച്ചു കാണിക്കുന്നു. തന്റെ സമകാലികരിൽ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നതിനു പകരം ഡാർജസ് ഒരു പാസ്റ്ററായി ജോലി ചെയ്യാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു. പ്രകൃതിശാസ്ത്രത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകൾ ഏ. ലൗറക്സിന്റെ കൃതികളിൽ പ്രത്യേകിച്ചും തെളിഞ്ഞുവന്നു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ പരസ്യ പോസ്റ്ററുകൾക്കും പെയിന്റിംഗുകൾക്കും സമയം ചില പ്രാചീനതകളും സ്വാതന്ത്ര്യവും കൂടി വേർതിരിച്ചു കാണിക്കുന്നു.

സിനിമയിൽ

19-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സ്വാഭാവികത സിനിമയുടെ സൃഷ്ടിയെ സ്വാധീനിച്ചു. ഇപ്പോൾ ജൻമ ജനിച്ച ആദ്യ സിനിമാ സംവിധായകർ അവരുടെ പ്രയോഗങ്ങളിൽ പ്രയോഗങ്ങൾ പ്രയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി. അത്തരമൊരു പെയിന്റിങ്ങുകളിൽ ആദ്യത്തേത് സോലയുടെ നോവലായ ദ മാൻ-ബീസ്റ്റ് ആണ്. ആധുനിക ചിത്രങ്ങളിൽ, നിങ്ങൾക്ക് ഈ ശൈലിയിലെ ഘടകങ്ങൾ, പ്രത്യേകിച്ച് ആക്ഷൻ സിനിമകൾ, ഹൊറർ ചിത്രങ്ങളിൽ കാണാറുണ്ട്. ഉദാഹരണത്തിന്, "ഫൈറ്റ് ക്ലബ്" എന്ന സിനിമ, അതിൽ ധാരാളം സായുധ അക്രമങ്ങളും ക്രൂരതകളും ഉണ്ട്. ഏറ്റവും പുതിയ പ്രേക്ഷകർ ഈ ദിശയിൽ സിനിമാ നിർമ്മാതാക്കൾക്ക് താൽപര്യം കാണിക്കുന്നുവെന്നാണ്.

ഉദാഹരണത്തിന്, ഏറ്റവും അടുത്തിടെ സ്ക്രീൻ സൈനിക ചിത്രം "കാരണങ്ങൾ കാരണങ്ങൾ" റിലീസ്, ക്രൂരമായ രംഗങ്ങളിൽ പൊങ്ങിക്കിടക്കുന്ന. അതിനാൽ, ഇപ്പോഴത്തെ പരിഗണനയിലാണ് ലോകസിനിമയെ സ്വാധീനിച്ചത്.

മുൻ ദിശയിൽ താരതമ്യം ചെയ്യുക

സ്വാഭാവികവും യാഥാർത്ഥ്യവും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം എന്താണെന്ന ചോദ്യത്തിന്, സ്കൂളിലെ കുട്ടികൾക്ക് ഗൗരവമായ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. കാരണം, ഒരേ കാഴ്ചപ്പാടിലെ രണ്ട് പ്രവണതകൾ പൊതുവായുള്ളതാണ്. ജീവിതത്തിന്റെ പ്രതിഭാസങ്ങളെ വസ്തുനിഷ്ടമായ ആധികാരികതയോടും കൃത്യതയോടും കൂടി പുനർനിർമ്മിക്കുക എന്നതാണ് അവരുടെ ലക്ഷ്യം. നിർദേശത്തിന്റെ അനുയായികൾ ചുറ്റുമുള്ള യാഥാർത്ഥ്യങ്ങളുടെ യഥാർത്ഥ ചിത്രം നൽകാൻ ശ്രമിച്ചു, പക്ഷേ അവർ തങ്ങളുടെ ലക്ഷ്യങ്ങൾ വ്യത്യസ്ത വിധങ്ങളിൽ നേടിയെടുത്തു. ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന വിഷയത്തിൽ യാഥാർഥ്യത്തെ അവർ യാഥാർഥ്യമാക്കുകയും, വ്യക്തിചിത്രങ്ങളിൽ പൊതുവൽക്കരിക്കുകയും അംഗീകരിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന സ്വഭാവവിശേഷങ്ങൾ. പ്രകൃതിനിർമിതാക്കൾ തുടക്കത്തിൽതന്നെ നിരീക്ഷിക്കപ്പെടുന്ന പ്രതിഭാസത്തെ പകർത്താനും തത്വസംഹിത ഉപേക്ഷിക്കണമെന്നും ലക്ഷ്യം വെക്കുന്നു. ഒരുപക്ഷേ, ഇത് സ്വാഭാവികവും യാഥാർത്ഥ്യവും തമ്മിലുള്ള അടിസ്ഥാനപരമായ വ്യത്യാസമാണ്.

വിഷയത്തിലെ വ്യത്യാസങ്ങൾ

സാമൂഹ്യ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ പ്രതിഭാസത്തെ പുനർജന്മപ്പെടുത്തുന്നതിൽ ഈ രണ്ടു വഴികളും സത്യസന്ധത കൈവരിക്കുക. ഈ രീതിയിൽ, അവർ റൊമാന്റിസിസത്തെ പ്രതികൂലമായി ബാധിക്കും, മറിച്ച്, വായനക്കാരെ സ്വപ്നങ്ങളുടെയും ഫാന്റസികളുടെയും സുന്ദരലോകത്തിലേക്ക് നയിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, സംസ്കാരത്തിലെ രണ്ട് പ്രവണതകളും ഈ യാഥാർത്ഥ്യം വ്യത്യസ്ത വിധങ്ങളിൽ കണ്ടിട്ടുണ്ട്. ദൈനംദിന ജീവിതത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന യാഥാർഥ്യങ്ങൾ മനുഷ്യന്റെ ആത്മീയലോകത്തെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു. പെറ്റിബൂർഷ്വാ ജീവിയുമായി വ്യക്തിയുടെ സമരങ്ങളിൽ താല്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു. പ്രയാസകരമായ സാഹചര്യങ്ങളിൽ ആളുകൾ ആത്മീയത കാത്തുസൂക്ഷിക്കുന്നതിൽ അവർ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചു. പ്രകൃതിശാസ്ത്രജ്ഞർ, മറിച്ച്, മനുഷ്യരുടെ അസ്തിത്വം നിർണ്ണയിക്കുന്ന, അവരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ശാരീരികവും സാമൂഹികവുമായ സാഹചര്യങ്ങളിൽ മാത്രമാണ് താത്പര്യം. ഈ വ്യത്യാസങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, യാഥാർഥ്യങ്ങളും പ്രകൃതിശാസ്ത്രവും വിവിധ കലാപരവും ദൃശ്യാത്മകവുമായ മാർഗങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ആദ്യകാലവ്യവസായിയുടെ അനുയായികൾ താല്പര്യമുള്ള വസ്തുക്കളെ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനായി വിവിധതരം സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ഉപയോഗിച്ചു. എന്നാൽ പുതിയ ദിശകളുടെ പ്രതിനിധികൾ ഭാഷാ പ്ലാനിൽ പരിമിതപ്പെടുത്തി, രൂപകല്പനകൾ ഒഴിവാക്കുകയും, അവ ഭൌതിക വസ്തുക്കളിൽ നിന്ന് വായനക്കാരെ വ്യതിചലിക്കുമെന്ന് വിശ്വസിച്ചതുകൊണ്ടാണ്.

പുതിയ സവിശേഷതകൾ

സ്വാഭാവികതയേക്കാൾ സങ്കീർണ്ണമായ കാര്യം വരുമ്പോൾ, യാഥാർത്ഥ്യത്തോട് സാമ്യമുള്ളത് സാധാരണയായി മനസ്സിലേക്ക് വരുന്നു. ഈ ദിശ പ്രയോഗം കൃത്യമായി ചിത്രീകരിക്കുന്നതിന് മാത്രമല്ല, അതിന്റെ കുറവുകളെ വിമർശിക്കുകയും ചെയ്തു. രചയിതാക്കള് പലപ്പോഴും നമ്മുടെ സാമൂഹിക പ്രശ്നങ്ങള് ഉന്നയിച്ചിരുന്നു, നമ്മുടെ കാലഘട്ടത്തിലെ വിഷയങ്ങളെക്കുറിച്ച് സ്പര്ശിച്ചു. അങ്ങനെ ചെയ്യുന്നത്, സമൂഹത്തിന്റെ ദുരഭിമാനങ്ങളെ അവർ പലപ്പോഴും പരിഹസിച്ചു. ഇത് നാവികതയുടെ സാങ്കേതികതയാണ്. ഇത് സ്വാഭാവികതയെക്കുറിച്ച് പറയാം. എന്നാൽ സാമൂഹ്യ-സാമ്പത്തിക പ്രശ്നങ്ങളുടെ കാരണങ്ങളെ മനസിലാക്കാൻ റിയലിസ്റ്റ് എഴുത്തുകാർ ശ്രമിച്ചുവെങ്കിലും, നിർദ്ദിഷ്ട പരിഹാരംപോലും മുന്നോട്ടുവയ്ക്കാൻ പോലും തയ്യാറായിരുന്ന രചയിതാക്കൾക്ക്, ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന വിഷയത്തിന്റെ ന്യൂനതകൾ ലിസ്റ്റുചെയ്യാൻ സ്വയം പരിമിതപ്പെടുത്തിയിട്ടുള്ള രചയിതാക്കൾക്ക്, ഒരു നിശ്ചിത . തത്വശാസ്ത്രപരമായ ഗ്രാഹ്യവും സാമാന്യവൽക്കരണവും നടക്കാത്ത ഒരു ദിശയാണു സ്വാഭാവികവാദം എന്ന് ഓർക്കേണ്ടതാണ്. ഫോട്ടോഗ്രാഫിക്, ഏതാണ്ട് ഡോക്യുമെന്ററി കൃത്യതയോടെയുള്ള താൽപര്യമുള്ള വസ്തുവിനെ മാത്രമാണ് അവൻ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നത്. ഒരുപക്ഷേ, ഈ നിർദ്ദേശം സംസ്കാരത്തിൽ ഏറ്റവും വിവാദപരമായ ഒന്നായതിനാൽ, അത് വളരെ നീണ്ടുനിന്നില്ല.

ആഭ്യന്തര കലയിൽ

നമ്മുടെ രാജ്യത്ത്, റൊമാന്റിസി, റിയലിസം വികസിക്കാനുള്ള അതേ ഘട്ടങ്ങൾ . നേരെമറിച്ച്, സ്വാഭാവികവാദം റഷ്യയിൽ വലിയ പ്രചാരം നേടിയിട്ടില്ല. ചില എഴുത്തുകാർ റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെയും മാനസികനിലയുടെയും പ്രത്യേകതകളിലൂടെ ഇത് വിശദീകരിക്കുന്നു. പുരുഷാധിപത്യവും ഉയർന്ന ആത്മീയതയും ചൂണ്ടിക്കാണിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, നിലവിലെ ചില സവിശേഷതകൾ ഇപ്പോഴും നിരവധി സാഹിത്യ കൃതികളിലും ചില ചിത്രങ്ങളിലും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. അതുകൊണ്ട്, ഈ രീതിയുടെ വ്യക്തമായ സ്വാധീനത്തിൽ രചയിതാവായ ഡി എൻ മാമിൻ-സിബൈരാക്ക് എഴുതിയിട്ടുണ്ട്. പരിഷ്കരണ കാലത്തിനുശേഷമുള്ള കാലഘട്ടത്തിൽ പൊതുബോധം, പതിവുള്ള അടിത്തറകളുടെയും ധാർമ്മികതയുടെയും ലംഘനം എന്നിവയെക്കുറിച്ച് ഉർജ്ജുലിലെ ജനങ്ങളുടെ ജീവിതത്തെ അദ്ദേഹം രചിച്ചു.

മറ്റൊരു പ്രൊസസ് എഴുത്തുകാരനായ പി.ഡി.ബോബിരിക്നോ, സോലയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ വ്യക്തമായ അനുകർത്താവായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രസിദ്ധമായ കൃതികളിൽ, വ്യാപാരികളുടെ ജീവിതം, പ്രഭുക്കളുടെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിശദാംശങ്ങൾ അദ്ദേഹം വിശ്വസിച്ചു. സോവിയറ്റ് കാലഘട്ടത്തിൽ, പ്രകൃതിവാദം യാഥാർത്ഥ്യത്തിന് വിപരീതമായിട്ടായിരുന്നു. പല വിമർശകരും അതിന്റെ പ്രതിനിധികളുടെ രീതികളും രീതികളും മോശമായി ചിത്രീകരിച്ചു. അവരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, എഴുത്തുകാരും മനുഷ്യന്റെ ഇരുണ്ട വശങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചു. സോവിയറ്റ് പ്രചാരണങ്ങൾ കമ്യൂണിസം കെട്ടിപ്പടുക്കുന്നതിൽ ജനങ്ങളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനം എന്ന ആശയം വളർത്തിയെടുത്തു.

പക്ഷേ, പ്രകൃതിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം നിഷേധാത്മക മനോഭാവം ഉണ്ടെങ്കിലും, സോവിയറ്റ് സിനിമയിൽ ചോദ്യത്തിന്റെ ദിശയെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. ഉദാഹരണത്തിന്, A. Konchalovsky "Sibiriada" ചിത്രം-ഇതിഹാസമായ പ്രകൃതിയുടെ ശക്തമായ സ്വാധീനത്തിൽ നിന്നും നീക്കം ചെയ്തു. പാശ്ചാത്യ രാജ്യങ്ങളിൽ ഈ ടേപ്പ് തിരിച്ചറിഞ്ഞിരുന്നു. ഈ ചിത്രത്തിൽ, കാലഘട്ടത്തിലെ ഒരു വിദൂര, ബധിരയായ സൈബീരിയൻ ഗ്രാമത്തിൽ ജനങ്ങളുടെ ജീവിതത്തിന്റെ വ്യക്തമായ ദൃശ്യങ്ങൾ ഡയറക്ടർ കാണിച്ചില്ല.

അർത്ഥം

19-ഉം 20-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ പ്രകൃതിയിലെ സ്വാഭാവിക സംസ്ക്കാരത്തിന്റെ വളർച്ചയിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്കു വഹിച്ചു. എഴുത്തുകാരുടെയും ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെയും ആഗ്രഹം ചില ഔപചാരിക കൺവെൻഷനുകളും നിയമങ്ങളും ഉപേക്ഷിച്ച് ആശയങ്ങളുടെ ആവിഷ്കാരത്തിന് പുതിയ രൂപങ്ങൾ കണ്ടെത്തുന്നതിനും, ചുറ്റുമുള്ള യാഥാർഥ്യത്തിന്റെ പ്രതിഭാസങ്ങളെ എത്രയും വേഗം പുനർനിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള ആഗ്രഹവുമായും ചേർന്ന്, കലാപരമായ വാക്കിലും പ്രതിനിധാനം ചെയ്യുന്ന രീതിയിലും പുതിയ യഥാർത്ഥ പരിഹാരങ്ങളിലേക്കു നയിച്ചു. നിലവിലെ ചില പ്രതിനിധികൾ അവരുടെ കൃതികളിൽ ചില തത്ത്വശാസ്ത്രങ്ങൾ നിലനിർത്തി. സാധാരണ ജനങ്ങളുടെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്ന വിവരണത്തോടൊപ്പം സാഹിത്യത്തിലും, പെയിന്റിംഗിലും, സിനിമയിലും മറക്കാനാവാത്ത കൃതികൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ അവരെ സഹായിച്ചു.