ചിത്രം "പന്ത് പെൺകുട്ടി." ചരിത്രവും വിവരണവും

പിക്കാസോ ഒരിക്കൽ എല്ലാവർക്കും മാറ്റം വരുത്താൻ അവകാശമുണ്ട്, കലാകാരൻമാരെപ്പോലും. പ്രശസ്തനായ സ്രഷ്ടാവിൻറെ പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് ഈ ദൃഷ്ടാന്തം വ്യക്തമായി തെളിയിക്കാനാകും. എല്ലാറ്റിനുമുപരി, കലാകാരന്റെ ശൈലി നീണ്ട ഇടവേളകളിൽ പലതവണ മാറ്റിയിരിക്കുന്നു.

"നീല", "പിങ്ക്"

പിക്കാസോയുടെ പ്രവർത്തനത്തിൽ ഈ രണ്ടു കാലഘട്ടങ്ങളും ഒരു പ്രധാന സ്ഥലമാണ്. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ അദ്ദേഹം ഭാവനാപരീക്ഷണീയതയുമായി പരിചിതനായി. ആ കഥാപാത്രത്തിന്റെ ആദ്യകാല കലാകാരനായ പിക്കാസോ പിടിച്ചെടുത്തു. 1902-ൽ "അബ്സൻതെയുടെ സ്നേഹിതൻ", "റെൻഡെസ്വസ്" (1902), "ആ പഴയ ഭിക്ഷക്കാരൻ", "ട്രാജഡി" (1903) എന്നീ പേരുകൾ "നീലനിറത്തിൽ" പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും ദാരിദ്ര്യവും, ദുഃഖവും, വാർധക്യവും, മരണവും നിറഞ്ഞ ചിത്രങ്ങളാൽ നിറയുകയും ചെയ്യുന്നു. ആ സമയത്ത് പാലറ്റ് - നീലയും ചാരനിറവും ധാരാളം. യാചിതർ, അന്ധരായ ആളുകൾ, മദ്യപാനികൾ, ലളിതമായ നന്മയുടെ വനിതകളെ വരയ്ക്കുന്നു. വിളറിയ, അൽപ്പം നീളമേറിയ ശരീരം മറ്റൊരു പ്രശസ്ത സ്പാനിഷ് എഴുത്തുകാരൻ - എൽ ഗ്രെക്കോയുമായി സാമ്യമുള്ളതാണ്.

പാരീസ്

ഈ കലാരൂപത്തിൽ 1904-ൽ പിക്കാസോ എത്തിച്ചേർന്നു. ഈ യുവ കലാകാരൻ ബോംബ്മിയയുടെ ലോകത്തെ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന Montmartre ൽ ഒരു ഹോസ്റ്റലിൽ താമസിക്കുന്നു. പലപ്പോഴും വർക്ക്ഷോപ്പിൽ പ്രകാശം ഉണ്ടായില്ല, ചൂട് അഭാവാതെ ജലത്തിൽ ശൈത്യകാലത്ത് തണുത്തു. എന്നാൽ പരിചയക്കാരും ലളിതവും, ഗൗരവപൂർണ്ണവും സന്തോഷത്തോടെയുമുണ്ടായിരുന്നു. വാതിൽക്കൽ "കവികൾക്കുള്ള മീറ്റിംഗ് സ്ഥലം" എന്ന ഒരു അടയാളം ഉണ്ടായിരുന്നു. പിക്കാസോയുടെ ഭാഗമാണ് പാരീസിലെ ബൊഹീമിയ ലോകം . 1905, "ആക്രാബാറ്റ്സ്" (1905), "ദി ഫാമിലി ഓഫ് കോമഡിയൻസ്" (1905), അക്രോബാറ്റ്സ് (1905) പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങൾ കൊമേഡിയൻ, ബല്ലറിനസ്, സർക്കസ് പ്രകടനം, അഭിനേതാക്കളെ അലട്ടുന്നു. അവർ യുവകലാകാരന്റെ ശ്രദ്ധ പിടിച്ചു. "പിൻ പെൺകുട്ടി" എന്ന ചിത്രം "പിങ്ക്" കാലത്തേക്കുള്ള ഒരു പരിവർത്തനമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. 1905-ൽ പാരീസിൽ എഴുതിയിരുന്നു.

"പന്ത് പെൺകുട്ടി." ചിത്രകലയുടെ വിവരണം

പിക്കാസോ തന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ ഒറ്റ നോട്ടത്തിൽ ഏറ്റവും സാധാരണമല്ലാത്ത, ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ പ്രദർശിപ്പിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നതാണ്. കാഴ്ചക്കാരനോടൊപ്പമുള്ള ശക്തനായ മനുഷ്യൻ ജിംനാസ്റ്റിക് ഷെല്ലിലെ ബാലൻസിംഗിനു മുന്നിൽ നിൽക്കുന്നത് എന്തുകൊണ്ടാണ് നമ്മുടെ ശ്രദ്ധ പിടിച്ചുപറ്റുകയും ഭാവനയെ അതിശയിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു? പിക്കാസോയുടെ അന്തർലീനമായ വിവരണത്തിന്റെ വൈദഗ്ധ്യവും സ്റ്റൈലിസ്റ്റുകളും ഇതാണ്. സ്രഷ്ടാവ് വെറുതെ പകർത്തില്ല, പക്ഷേ ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ കാഴ്ചപ്പാടോടെ ജീവൻ പുനഃസൃഷ്ടിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു. തന്റെ പ്രതിഭാശാലിയായ ബ്രഷ് വേഷമുള്ള കഥാപാത്രങ്ങളുമായി കാഴ്ചക്കാരനെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നതിനാണ് അയാൾ അയാളെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നത്.
"ഗേൾ ഓൺ ദ ബോൾ" എന്ന ചിത്രണം റഷ്യയിലെ പിക്കാസോയുടെ ഏറ്റവും പ്രസിദ്ധമായ രചനകളിൽ ഒന്നാണ്. പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയത്തിൽ ഉള്ളതുകൊണ്ടല്ല, ഞങ്ങൾ ശരിക്കും ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ നമുക്ക് എല്ലായ്പ്പോഴും അത് നോക്കാം. ഈ ചിത്രത്തിന്റെ നായകന്മാർ, അക്കാലത്തെ പലരെയും പോലെ, സർക്കസ് പ്രകടനക്കാരും അക്രോബാറ്റും ആണ്. കാൻവാസിൽ - മുൻവശത്തുള്ള മനുഷ്യ-അക്രോബാറ്റ് ഇരിക്കുന്നതാണ്. അവൻ ശക്തിയും വിശ്വാസ്യതയും പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കോണീയ രൂപങ്ങൾ ആദ്യം കാഴ്ചക്കാരന്റെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു. പിന്നിൽ അല്പം പിന്നിൽ, ഇടതുവശത്ത് - ഒരു പരുക്കൻ പെൺകുട്ടി, എല്ലാ പന്തിലും ഒരു പന്ത് ബാങ് ബാലൻസിങ്. പ്ലാസ്റ്റിക്, ബഹുസ്വരത, കൃപ, ശുദ്ധീകരണം, ശക്തി എന്നിവ തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസമാണിത്. സൌഹൃദത്തിൻറെയും പിന്തുണയുടെയും പരസ്പര സഹായം എന്ന വിഷയവും പരിശോധിക്കുകയാണ്. ചിത്രങ്ങളുടെ വൈരുദ്ധ്യാത്മകവും അതേ സമയം അനൌദ്യോഗിക യോജിപ്പും കലാകാരന് ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നു. ഒരു ഇരിപ്പിടിച്ച ബലഹീനനായ ഒരു കുതിച്ചു ചാട്ടം സന്തുലിതമായ സർക്കസിന് ഒരു പിന്തുണയായി കണ്ടു.

മാസ്റ്ററുടെ മാജിക്

"പല്ലിലെ പെൺകുട്ടി" എന്ന ചിത്രം ഒരേ സമയത്ത് സ്പെയ്സും പൂർണതയുമുള്ളതാണ്. ഈ ഘടകങ്ങൾ നിറവും പ്രകാശവും, സ്മിയറിന്റെ കൃത്യതയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. പിക്കാസോ മുൻകാല കൃതികളിൽ അന്തർലീനമായ, ബോധവൽക്കരിക്കപ്പെട്ട കോഴ്സിങ്, ശൈലി ലളിതവൽക്കരിക്കൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഇതൊക്കെയാണെങ്കിലും, "പല്ലിലെ പെൺകുട്ടി" ചിത്രം നീലയും പിങ്ക് ടോണും, ചാര നിറവും ചാരനിറവും നിറഞ്ഞുനിൽക്കുന്ന ഒരു സൌമ്യതയുടെയും പ്രകാശമാനത്തിന്റെയും പ്രേക്ഷകരെ ആകർഷിക്കുന്നു. ഈ നിറങ്ങൾ ജീവന്റെ യാഥാർത്ഥ്യം മറന്നുകളയരുതെന്നല്ല, റൊമാൻറിക് പ്രാധാന്യം നൽകുന്നു.
റഷ്യയിലെ പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയത്തിലാണ് ഈ ഉദ്യാനം എന്ന് പറയുന്നത്. അത് ആവശ്യപ്പെടുകയാണെങ്കിൽ "ജീവിക്കുക" എന്ന് പറയാം.